Ancestral Area
The use of the Rapanui language and the understanding of the culture are encouraged in the various workshops held, emphasizing not only the development of skills in each discipline but also the comprehension of the content.
‘Ori Rapa Nui
The 'Ori Rapa Nui lesson is a captivating journey into the ancestral dance of Rapa Nui. With an immersive and direct method, this lesson not only teaches the art of 'Ori but also immerses students in the rich Rapanui language through the repetition of traditional songs. It's a unique opportunity to explore the dance and language of this fascinating culture, promoting a deep connection with the island's roots. An enriching experience that transcends dance and becomes a passionate tribute to the Rapanui heritage.
Teacher
Maruhia Zurita Teao
Re’o riu
The Riu lesson is a gateway to the heart of Rapanui culture. In this unique experience, students explore ancestral chants, the energetic hoko (Rapanui warrior dance), and immerse themselves in the rich Rapanui language. Additionally, they have the opportunity to create their own ancestral attire, connecting with tradition in a deep and meaningful way. It's a transformative journey that honors and perpetuates the Rapanui heritage, weaving a lasting bond with the island's roots and its people.
Teacher
María Victoria Tepano
Ukelele
The Ukulele lesson offers a pedagogical approach that emphasizes practice and constant progression. Students acquire technical skills and proper postures to master this Polynesian instrument while immersing themselves in Rapa Nui's rich musical tradition. This course provides a profound educational experience and connects students with the island's musical heritage, offering a rewarding and enriching sonic journey.
Profesor:
Hotu Iti Araki
Percusión Ancestral
The Ancestral Percussion lesson offers a unique musical experience. Students have the opportunity to immerse themselves in the rich tradition of local and traditional percussion from Rapa Nui. With a focus on various techniques and constant practice, this lesson provides students with the ability to master percussion within the context of the island's culture. It is an enriching opportunity to explore and learn through rhythm and music.
Profesor:
Hotu Iti Araki
Kai-kai
The Kai-kai lesson is a unique cultural experience. Through this ancient traditional string game of Rapa Nui, students have the opportunity to immerse themselves in the rich worldview and legends of the island. Stories and traditions are skillfully transmitted through the shapes of the strings, movements, and recitations, making this lesson a vibrant expression of Rapa Nui's ancestral heritage. It is an enriching opportunity to explore and learn about the island's culture through a fascinating and meaningful traditional art form.
Teacher
María Victoria Tepano
También han destacado en el pasado los cursos de composición y banda, rongo rongo, takona (pintura corporal) y gastronomía.
Elizabeth Sepúlveda Despousse
She is a talented violinist and music educator with a solid academic background and extensive experience in teaching cello. She holds a degree in Music Performance and Teaching with a specialization in Cello and Orchestral Conducting from the University of Talca, as well as certification in Suzuki Methodology through the Suzuki Association of the Americas, demonstrating her commitment to effective and student-centered teaching methods.
From her early years of musical study, Elizabeth has shown exceptional dedication to the cello, both in performance and teaching. Her teaching career spans a wide spectrum, from training young musicians in children's and youth orchestras to teaching in educational institutions and conservatories.
Her musical versatility is reflected in her participation in various orchestras and ensembles, demonstrating her skill as an instrumentalist. She has been part of prestigious ensembles and has collaborated with renowned musicians and conductors in Chile and abroad.
Además de su destacada carrera musical y docente, Elizabeth Despouse se ha comprometido con la enseñanza de la música en Rapa Nui como profesora de violoncello en nuestra Escuela de Música y las Artes Toki. Su experiencia, pasión por la música y compromiso con la educación musical hacen de ella una valiosa adición al equipo docente de la escuela y un recurso invaluable para la comunidad musical de Rapa Nui. Su trayectoria profesional habla de su dedicación y amor por la música y la enseñanza.
Mahani Teave
She is a Rapa Nui pianist whose extraordinary talent and dedication have led her to achieve international recognition in the world of classical music. Her passionate relationship with the piano began at the age of 9 on the island where she grew up, where the arrival of a piano sparked her love for this instrument. Impressed by her innate ability, Maestro Roberto Bravo encouraged her to continue her musical training on the mainland.
Mahani's journey took her to study at renowned musical institutions around the world, including the Universidad Austral de Chile, the Cleveland Institute of Music in the USA, and the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin, Germany, where she earned her doctorate in music. Her career as an international concert pianist has taken her to prestigious stages in countries around the world, highlighting her sensitivity and musical prowess.
Mahani Teave is a Steinway artist, and her debut album "Rapa Nui Odyssey" reached the top of the Billboard classical music chart in 2021, making her the only Chilean to achieve this recognition. Throughout her career, she has accumulated numerous awards and distinctions, including first place in the Claudio Arrau International Piano Competition and multiple recognitions as one of Chile's leading women.
Además de su destacada carrera musical, Mahani es también una defensora activa de la música y la educación artística. Fundó la Escuela de Música y de las Artes en Rapa Nui junto a la ONG Toki, con el objetivo de brindar oportunidades a los jóvenes de la isla. Su impacto en la comunidad y su compromiso con la música quedaron plasmados en el documental autobiográfico "Song of Rapa Nui", que fue nominado al Emmy en 2021. La historia de Mahani Teave es un testimonio de perseverancia, pasión y dedicación en el mundo de la música y la educación.
Valeria Luz Prado Zárate
She is a pianist whose commitment to music has marked a distinguished and diverse career. From her early steps in La Serena, Chile, under the guidance of Professor Olga Jaramillo, Valeria demonstrated exceptional talent by winning first place in the International Competition "Claudio Arrau" in Quilpué. Her dedication and musical excellence were reflected in numerous recitals and the recording of a CD with Debussy's 24 Preludes, funded by the University of La Serena.
Throughout her career, Valeria has achieved significant accomplishments, including second place in the "Claudio Arrau" competition and in the Chamber Music competition organized by the Foundation of Youth and Children's Orchestras of Chile. Her versatility shines through as she serves as a piano accompanist for the Chamber Choir of the University of La Serena and as a member of the contemporary music group "Taller de Lejos," touring the country with concert performances.
As a piano teacher at the University of La Serena and later at our Toki School of Arts and Music, Valeria has shared her passion and knowledge. Her work as an organizer of the Classical Music Concert Series "Active Musicians uniting traditions" demonstrates her commitment to promoting classical music on Rapa Nui. Alongside Mahani Teave, she has created a repertoire of four-hand music that has resonated in various venues and media. Valeria Prado is a beacon of classical music in the region and a testament to the power of music to unite cultures and enrich lives.
Alejandro Arévalo
es un músico multifacético y educador comprometido con la música y la enseñanza musical. Su formación incluye un título de Concertista en Piano del Conservatorio Izidor Handler en Viña del Mar, una Licenciatura en Educación de la Universidad de Playa Ancha en Valparaíso y un Magíster en Artes con mención en composición de la Universidad de Chile.
Throughout his career, Alejandro has combined musical creation and teaching, standing out for his focus on social and educational spaces. He has worked as a teacher in various institutions, including the University of Valparaíso, where he taught functional piano, classical piano, and popular piano classes, as well as creating courses such as "Piano Theory" and the "Contemporary Music Workshop". His commitment to music is also reflected in his work as director and composer of the "Big Band" of the Illustrious Municipality of San Felipe.
In addition to his work in formal education, Alejandro founded his own music academy in San Felipe, where he offered a variety of music courses and cultivated musical art in the community. His passion for music and commitment to teaching have led him to collaborate with numerous institutions and projects, from music workshops for preschoolers to piano classes at the Toki School of Music and Arts in Rapa Nui. His extensive career and experience demonstrate his dedication to music and his impact on people's musical education.
Alejandro Arévalo TEST
es un músico multifacético y educador comprometido con la música y la enseñanza musical. Su formación incluye un título de Concertista en Piano del Conservatorio Izidor Handler en Viña del Mar, una Licenciatura en Educación de la Universidad de Playa Ancha en Valparaíso y un Magíster en Artes con mención en composición de la Universidad de Chile.
Throughout his career, Alejandro has combined musical creation and teaching, standing out for his focus on social and educational spaces. He has worked as a teacher in various institutions, including the University of Valparaíso, where he taught functional piano, classical piano, and popular piano classes, as well as creating courses such as "Piano Theory" and the "Contemporary Music Workshop". His commitment to music is also reflected in his work as director and composer of the "Big Band" of the Illustrious Municipality of San Felipe.
In addition to his work in formal education, Alejandro founded his own music academy in San Felipe, where he offered a variety of music courses and cultivated musical art in the community. His passion for music and commitment to teaching have led him to collaborate with numerous institutions and projects, from music workshops for preschoolers to piano classes at the Toki School of Music and Arts in Rapa Nui. His extensive career and experience demonstrate his dedication to music and his impact on people's musical education.
Carlos Campusano
Es un destacado percusionista con una amplia experiencia en su campo. En cuanto a su carrera artística, Carlos Alberto Campusano Aguilar es un músico talentoso y versátil que ha participado en diversos eventos y festivales en Chile y en el extranjero como el Festival de Música Rockódromo, Festival FIIS de Viña del Mar, Festival de Cine Insular de la Isla de Groix o la Tāpati Rapa Nui, entre otros. Ha formado parte como percusionisa de Hau Moana, Amahiro, Yoyo Tuki, Po Kari Kari, Mata Mota entre otros grupos y artistas de Rapa Nui.
Carlos ha impartido talleres de percusión en diversas instituciones, como la Escuela Lorenzo Baeza Vega de Isla de Pascua y la Universidad de Playa Ancha de Ciencias de la Educación. En estos talleres, ha enseñado técnicas de percusión polinésica rapanui y ha fomentado el uso de materiales reciclados en la construcción de instrumentos. Su pasión por la música polinésica rapa nui y su habilidad en la percusión lo convierten en un artista de gran calidad y en un referente en su campo que suma un increible conocimiento en sus cátedras de percusión en nuestra Escuela de Música y las Artes Toki.
En resumen, Carlos Alberto Campusano Aguilar es un percusionista con una sólida trayectoria en su campo artístico dada su experiencia en diversas bandas de música, su participación en festivales, su gran habilidad en la percusión y dedicación por la enseñanza.
Richard Etienne Rua Riroroko
un verdadero embajador de la cultura Rapa Nui, presenta un currículum vitae repleto de habilidades y experiencias que reflejan su pasión por su herencia y su dedicación al enriquecimiento de su comunidad.
Desde sus habilidades de canto y baile hasta su energía y capacidad para trabajar en equipo, Richard encarna la vitalidad y el compromiso de preservar su cultura ancestral. Sus raíces en la enseñanza básica y media, así como su formación en turismo, respaldan su versatilidad y capacidad para educar en diferentes contextos.
Su experiencia laboral en la construcción y la gastronomía tradicional Rapa Nui se combina con su papel como monitor de instrumentos y educador tradicional, lo que demuestra su profundo conocimiento de la cultura y la historia de su pueblo. Además, sus viajes internacionales como embajador cultural y su participación en festivales y eventos de renombre mundial subrayan su compromiso con la promoción de su cultura en el escenario global.
En su papel actual como profesor de instrumentos en la Escuela Toki, Richard continúa transmitiendo su conocimiento y pasión a las generaciones futuras, asegurando así la preservación y promoción de la rica herencia de Rapa Nui. Su dirección de conjuntos y liderazgo en el grupo de folklore Haka Ara Tupuna son testimonios adicionales de su compromiso continuo con su comunidad y su cultura. En resumen, Richard Etienne Rua Riroroko es un tesoro cultural y un educador dedicado que trabaja incansablemente para mantener viva la herencia de Rapa Nui.
Vaitiare Flores Riroroco
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit. Aenean commodo ligula eget dolor. Aenean massa. Cum sociis natoque penatibus et magnis dis parturient montes, nascetur ridiculus mus. Donec quam felis, ultricies nec, pellentesque eu, pretium quis, sem. Nulla consequat massa quis enim. Donec pede justo, fringilla vel, aliquet nec, vulputate eget, arcu. In enim justo, rhoncus ut, imperdiet a, venenatis vitae, justo. Nullam dictum felis eu pede mollis pretium. Integer tincidunt. Cras dapibus. Vivamus elementum semper nisi. Aenean vulputate eleifend tellus.
Enrique Icka
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit. Aenean commodo ligula eget dolor. Aenean massa. Cum sociis natoque penatibus et magnis dis parturient montes, nascetur ridiculus mus. Donec quam felis, ultricies nec, pellentesque eu, pretium quis, sem. Nulla consequat massa quis enim. Donec pede justo, fringilla vel, aliquet nec, vulputate eget, arcu. In enim justo, rhoncus ut, imperdiet a, venenatis vitae, justo. Nullam dictum felis eu pede mollis pretium. Integer tincidunt. Cras dapibus. Vivamus elementum semper nisi. Aenean vulputate eleifend tellus.
María Victoria Tepano Pate
Es una destacada profesional cuyo compromiso con la cultura y la educación en la isla de Pascua ha dejado una huella significativa. Con una sólida formación académica y una pasión por su herencia cultural, María Victoria ha contribuido de manera significativa al fortalecimiento y la promoción de la cultura Rapa Nui.
Sus antecedentes académicos incluyen una educación de enseñanza básica en la Escuela E-459 de la isla de Pascua y la educación secundaria en el Liceo de Coronel en la Octava Región de Concepción. Más tarde, en la Universidad de Concepción, se especializó en "Danzas Tradicionales Chilenas" y participó en seminarios pedagógicos. Además, en la Escuela Nacional del Folklore, adquirió conocimientos fundamentales en "Metodología de la Investigación e Identidad Cultural", "Panorama del Folklore" y "Puesta en Escena del Material Folklórico".
María Victoria ha desempeñado roles cruciales como docente en diversas instituciones, incluyendo la Escuela Nacional del Folklore y la Universidad de Concepción, donde impartió talleres de Danzas Rapa Nui. También ha contribuido a la Universidad del Mar y la Universidad Arturo Prat de Iquique, así como a proyectos auspiciados por la Municipalidad de Rapa Nui y el colegio San Sebastián de Akivi, donde enseñó "Lengua y Cultura Rapa Nui". Su liderazgo en nuestra Escuela de Música y las Artes Toki como directora del área tradicional y su rol como maestra de Cantos Ancestrales Re ‘o Riu son ejemplos de su profundo compromiso con la cultura Rapa Nui.
Actualmente, María Victoria se desempeña como facilitadora cultural para personeros de la Unesco y el Mineduc, desempeñando un papel clave en el levantamiento de encuestas lingüísticas. Además, es una guía cultural que brinda información patrimonial a jardines infantiles y establecimientos educacionales. Su trabajo incluye la implementación de programas para fortalecer la cultura tradicional, como el programa "Reforcemos nuestra cultura tradicional a través de la comunidad escolar" (Fondart) y el taller "Revitalización de la Lengua Rapa Nui denominado Ki Haka Puai Tatou Re’o a roto i te ngapoki Hare Hapi” (Conadi). Su labor es esencial para el reforzamiento de la lengua Rapa Nui entre los trabajadores institucionales, destacando su dedicación a preservar y enriquecer la herencia cultural de la isla de Pascua.
Maruhia Zurita Teao
Maruhia Zurita Teao, profesora de ‘ori rapa nui, baile tradicional rapa nui, en la Escuela Toki, ha dedicado su vida a la preservación y difusión de la rica cultura de Rapa Nui. Desde su infancia, ha sido bailarina, integrando grupos oficiales desde 2017 y llevando su arte a escenarios de norte a sur de Chile, incluyendo el prestigioso Movistar Arena en 2018 junto a Los Jaivas.
Su experiencia trasciende fronteras, destacando su reciente gira por Europa en agosto de 2023 con la Agrupación Cultural Mana Ma´Ohi, visitando países como Francia, Suiza, Italia y Eslovenia. Además de su destreza en el baile, Maruhia es heredera de la tradición artesanal de su abuela materna, explorando y difundiendo la cultura rapa nui a través de diversas disciplinas artesanales en Chile y en el extranjero desde 2008.
Maruhia ha sido parte fundamental de grupos culturales como Tautanga, Mana Ma’ohi, Ballet Cultura Kari Kari, y ha destacado como bailarina y coreógrafa en el prestigioso festival cultural Tapati Rapa Nui en 2020. Su formación como embajadora cultural proviene de su familia materna, siendo su abuela una figura crucial que transmitió las tradiciones más ancestrales a través de la lengua rapa nui, la artesanía y el arte del baile. La presencia de Maruhia en la Escuela Toki enriquece el aprendizaje de los estudiantes, brindándoles la oportunidad de sumergirse en la autenticidad y la belleza de la cultura rapa nui.
